Questo lavoro collettivo esplora, a vari livelli, la relazione che sussiste tra i videogiochi e altri media, in particolare cinema, televisione e fumetti. Al pari di concetti quali ”rimediazione”, “cross-medialità“ e “trans-medialità“, in questo contesto “intermedialità“ si riferisce tanto alle dinamiche produttive, quanto ai testi e alle pratiche di consumo. Read the rest of this entry »

Descrizione: Che tipo di relazione esiste tra cinema e videogiochi? Come cambia la narrazione nel passaggio dal grande schermo al monitor e alla televisione? Qual è il legame tra Hollywood e la Silicon Valley? Che differenza c’è tra guardare un film e giocarlo, tra il ruolo dello spettatore e quello Read the rest of this entry »

In bilico tra fiaba e sogno, ICO è uno dei videogiochi più originali degli ultimi anni. Un giovane guerriero di nome Ico e un’eterea fanciulla, Yorda, cercano di fuggire da un misterioso castello dominato da una nefasta Regina. Dietro a questa premessa si cela un’avventura capace di commuovere anche i Read the rest of this entry »

Fin dalla sua apparizione sul mercato nel 2001, seguita ad una lunghissima fase di sviluppo sotto il nome di K-Project, lo shooter musicale in terza persona per PS2 e Dreamcast edito da Sega e realizzato dalla nipponica United Game Artists, ha suscitato un generale imbarazzo nel mondo della critica videoludica. Read the rest of this entry »

Al centro di questa innovativa ricerca è l’analisi delle interfacce di gioco di un corpus di god games, tra cui Simcity, The Sims, Civilization, Age of Empires. Applicando i concetti e i metodi di analisi della Semiotica del testo, e riaggiustandoli quando necessario, l’indagine cerca di comprendere come vengano creati Read the rest of this entry »

GameScenes. L’arte nell’era dei videogiochi e’ il primo volume illustrato che esamina in modo specifico l’interazione/intersezione tra arte e videogiochi. Curato da Matteo Bittanti e Domenico Quaranta, il libro consiste in una serie di immagini di opere di oltre trenta artisti internazionali, accompagnata da saggi critici di esperti di arte Read the rest of this entry »

Raccontare attraverso immagini ad alta definizione i paesaggi del videogioco, per indagare sui suoi metodi espressivi ma anche per raggiungere la nuova frontiera digitale dell’esplorazione: ecco lo spirito che ha guidato gli autori di questi “viaggi virtuali” attraverso un mondo a misura di pixel. Il concetto di National Geographic, sinonimo Read the rest of this entry »

La saga di Myst occupa un posto di assoluto rilievo nella storia dei videogiochi. Sviluppato nel 1993 dai fratelli Robyn e Rand Miller, al secolo Cyan Worlds, Myst ha rivoluzionato il modo di interagire con le immagini di sintesi. I game designer sono infatti riusciti a creare un vero e Read the rest of this entry »

“Attenzione: questo libro contiene immagini violente e inquietanti. La paura del sangue genera paura della carne”.

Prescindendo finalmente dal confronto con gli altrettanto celebri Resident Evil e Alone in the Dark, Bernard Perron ci conduce per mano in un mondo allucinante adottando una prospettiva di analisi transmediale che attraversa Read the rest of this entry »

“Doom è un mito. È un videogame che ha rappresentato il volto lugubre degli anni ’90, per poi conquistarsi un posto duraturo nell’Olimpo della cultura popolare. Ancora, Doomha tenuto a battesimo un’intera generazione, ha creato e imposto un genere di videogioco, ma più di ogni altra cosa – questa è Read the rest of this entry »